Эта история началась за проявкой фотоплёнки при красном свете, а сегодня продолжается в собственной фотостудии за работой мечты. Как сказать «нет» ёлке под Новый год и стать номинантом самой престижной премии фотографов в России? О зеркальных и беззеркальных друзьях, поиске моделей и четырёхметровых потолков в закрытом городе рассказала Яна Зырянова.
Из фаната фотоаппарата в выпускницы МИФИ
Родилась я в семье преподавателя художественной школы и любителя плёночного фотоаппарата «Зенит». Ходила на уроки рисования к своей же маме, а по вечерам с папой проявляла плёнку. Вместе фотографировали родственников, друзей и запирались в домашней лаборатории — ванной комнате. На стиральной машине расставляли растворы, а под потолком натягивали верёвки для сушки фотографий. Всё ещё помню, как копошились в маленькой комнатке, залитой красным светом. Этот спектр использовался не случайно, ведь он единственный не засвечивал плёнку. А работать лучше при красном свете, чем в темноте.
В детстве было весело, а в старших классах пришлось задуматься о будущем. Хотела уехать в Санкт-Петербург и поступать на направление «Дизайн рекламы», но родители меня переубедили. Казалось, творческая профессия и финансовая стабильность — вещи несовместимые. Сказали, лучше получить техническую специальность и работать на градообразующем предприятии. Я, как послушная девочка, согласилась. С физикой и математикой дружила, так что стала студенткой нынешнего СФТИ НИЯУ «МИФИ».
Отучилась пять лет, получила красный диплом по специальности «комплексное обеспечение информационной безопасности автоматизированных систем» и пришла работать во ВНИИТФ. Поначалу было интересно, я втянулась и не заметила, как пролетели восемь лет. А потом с увеличением документооборота заскучала и вспомнила, что вообще-то хочу и могу творить. Перевелась в отдел информационного сопровождения и ещё почти четыре года проработала на предприятии, но уже дизайнером.
В один прекрасный день я стала мамой. Это случилось 15 лет назад — столько сегодня моей дочке и увлечению фотографией. Захотела сохранить все самые прекрасные моменты родительства не только в памяти, но и в альбоме. Купила фотоаппарат, снимала малышку, продолжала работать во ВНИИТФ и вдруг провела первую заказную съёмку. Свадебная фотосессия за 500 рублей — и такое бывает. Девушка брала у меня в аренду свадебное платье, а я предложила пофоткать. Мне понравилось, поэтому начала рассказывать о себе и своих навыках в соцсетях.
Клиенты быстро находились, заказов становилось всё больше, съёмки накладывались на основную работу. С утра на предприятии, вечером на фотосессиях, ночью за обработкой и ретушью. Жить в таком ритме было тяжело, поэтому пришлось делать выбор — любовь к фотографии и желание снимать пересилили.
Какой фотоаппарат купить новичку
Первый серьёзный инструмент в моих руках — зеркальный фотоаппарат Nikon D40. Это не самая крутая камера, но начинать с чего-то надо было. Купила и пошла снимать насекомых и цветочки в саду. При нехватке освещения появлялись шумы, из-за маленького количества мегапикселей фотографии получались не такими качественными, хотя главное — мне нравился процесс.
Когда количество заказов увеличилось, купила Nikon D700, а недавно пополнила «фотопарк» камерой Nikon Z6. Теперь вооружена тремя красотками и четырьмя объективами. Если первые два фотоаппарата зеркальные, то последний — беззеркальный. Он быстрее «думает», выдаёт снимки с лучшим качеством и весит меньше. Как раз вес — важная характеристика, ведь я бегаю с камерой по 12 часов в сутки. А зеркальные фотоаппараты дешевле — это их главное преимущество.
Если решили заняться фотографией, для начала лучше выбрать зеркальную и самую дешёвую камеру. Попробуете, со временем поймёте, чего вам не хватает, и осознанно подберёте что-то новенькое.
Для любителей отличный вариант — смартфон. Я долго не видела смысла переплачивать за хорошую камеру на телефоне, но оказалось, что это стоит того. Телефон всегда в кармане, поможет сделать качественный контент для соцсетей и без проблем отправится с вами в любое путешествие. Конечно, он не заменит фотоаппарат полноценно и, например, не вытянет съёмку при плохом освещении, но с техническим прогрессом и такое скоро станет реальностью.
Техника — далеко не весь залог успеха. Если вы только купили камеру и нажимаете кнопку, то ещё не стали фотографом. Нужно знать о композиции, цвете и свете. Мне эти знания дала художественная школа. Талант — лишь хорошая предпосылка для развития, так что учёба не заканчивается никогда: курсы, мастер-классы и воркшопы — обучающие мероприятия, в которых упор делается на практическую работу. Художниками не рождаются, ими становятся.
Первая в городе студия с циклорамой
Около десяти лет работала в команде с двумя местными фотографами. В маленьком городе всегда знаешь «коллег по цеху», а объединяться с ними выгодно. Мы вместе снимали помещение, не раз переезжали, покупали оборудование и жили по принципу «всё общее». Но появились разногласия, да и мне хотелось пространство, сделанное под себя.
И в этом году я открыла светлую студию «Форма». Сейчас тоже работаем вместе с девушками-фотографами, чтобы было легче выплачивать аренду, но ремонт и оснащение помещения — моих рук дело. Главное, партнёры должны уважать друг друга и уметь договариваться. Уверена, что в этот раз нашла своих людей и нам будет проще вести общее дело.
В нашем маленьком Снежинске немного объявлений об аренде. Для фотостудии нужно пространство с большими окнами, высокими потолками и площадью не менее 50 квадратных метров. Окна — источник света, а потолки и большая площадь позволяют снимать с разных сторон, ракурсов и отходить от модели на нужное расстояние.
Нашла подходящее помещение на окраине города, но понимала, что добраться ко мне сможет не каждый. Сомневалась, тянула с заключением договора и тут наткнулась на идеальный вариант: четырёхметровые потолки, огромные окна, почти центр. Решилась и побежала подписывать документы.
Чтобы сделать ремонт, пришлось отдать все накопления, залезть в небольшой кредит и суммарно вложить в студию около 800 тысяч рублей. Дороже всего обошлась подвесная система. Нужно было изготовить, привезти и установить четырёхметровые рельсы на четырёхметровый потолок. На эти балки подвешивается световое оборудование.
Ещё у меня появилась первая в городе циклорама — конструкция, в которой стена плавно перетекает в пол. Она позволяет получать на снимках бесконечный белый фон и сейчас очень востребована, занята каждый день.
Не тратьте время на то, что не приносит прибыль, и занимайтесь только тем, к чему лежит душа. Создайте такой сервис, какой хотели бы получить сами, ведите статистику и базу клиентов, учитесь маркетингу. Многие умеют творить, а продать своё творчество не могут.
«Нет» ёлкам у каминов под Новый год
У фотографов один страх — недовольный клиент, потому что вкусы у всех разные. Бывает, люди сильно придираются к своей внешности и заходят в студию с фразой: «Ой, я не получаюсь на фото, сделайте со мной что-нибудь». Тогда понимаю, что придётся часами сидеть и фотошопить все части тела. Грустно, что некоторые не любят себя. Но стараюсь всегда переубедить и расположить к съёмке, делаю комплименты, поправляю образ.
Сейчас снимаю свадьбы и дни рождения, делаю предметную съёмку, работаю в студии с моделями и участвую в конкурсах. Последнее стало для меня проверкой на профессионализм. Захотела увидеть свой уровень на фоне других и вступила в Ассоциацию фотографов EURASIA. Это команда почти из 200 человек, увлечённых съёмкой. Мы общаемся, обмениваемся опытом и участвуем в международных конкурсах. Такие конкурсы, как правило, платные — от 1 000 до 5 000 рублей, а членство в EURASIA даёт скидку.
Например, премия Russian Photo Awards — самая крупная и почётная награда в области фотографии в России. Конкурс проходит в четыре этапа по временам года. Каждые три месяца можно отправлять работы, а в конце квартала жюри выбирает лучшие фотографии. За год набирается 400 кадров, авторы которых приглашаются на финал. Уже на очном этапе определяется сто победителей. Вот и я получила приглашение на церемонию награждения, в январе 2023 года съездила в Санкт-Петербург, познакомилась с коллегами и вдохновилась, но в звёздную сотню не вошла, так что ещё планирую вернуться на конкурс.
За год отправила 12 фотографий. «Внутреннее сияние» создано в преддверии Нового года. Я говорила «нет» ёлкам у каминов и предлагала необычные фотопроекты. Лицо и тело девушки покрыли сияющими блёстками и сделали волшебный кадр. Ни капли фотошопа, секрет в длинной выдержке и фонарике, которым подсвечивалась голова во время движения.
«Танец души» родился благодаря мультиэкспозиции — объединении двух снимков в один. Создаётся впечатление, как будто бы два кадра наложены друг на друга. Так и есть, но делается это не в фотошопе, а одномоментно в камере.
Идея для «Рыбного дня» пришла спонтанно. Быстро нашла модель, реквизит собирала по всему городу: корабль и маяк попросила у друзей, из художественной школы забрала цаплю, костюмы присмотрела ещё на показе бренда AILIN BAMBINI. Итого съёмка в морском стиле шла четыре часа, а потом обработка — бесконечная творческая работа, когда крутишь ползунки и не следишь за временем.
Мне, как фотографу, интересны новые лица, знакомства с дизайнерами, поэтому сотрудничаю с модельными школами. Как раз Кира с «Рыбного дня» из снежинской модельной студии GRAZHUTE, ещё работаю с челябинским модельным агентством KIDS74 PRODUCER. Преподаю фотопозирование, снимаю ребят для журналов и проектов. Они открыты, обучены и помогают воплощать идеи.
Что общего у фотографа и стоматолога
Снежинск — город маленький и закрытый, поэтому у нас ограниченное количество фотографов, «чужие» не приедут. Это влияет на ценообразование, так что с коллегами договариваемся о нижней планке. Мы говорим, что у каждого свой клиент, стиль общения и съёмки. Человек осознанно выбирает себе как стоматолога, так и фотографа.
Ещё Снежинск похож на маленькую деревню — здесь все друг друга знают. Иногда тяжело найти простую модель, а модель ню — нереально. Если выложишь такое фото в соцсети, то у друзей и родственников, одним словом, у половины города, возникнут вопросы.
Осенью хочу организовать первый в Снежинске воркшоп и запустить курсы по обучению фотографии. Готова поработать не только с новичками, но и с теми, у кого есть базовые знания. Единственное, не планирую охватывать детей — для них уже открыт фотокружок в городе, да и юных фотографов тяжело увлечь, они бегают по студии и долго дружатся с техникой безопасности.
А для тех, кто решит завести зеркального или беззеркального друга и заняться фотографией, три совета.
- Тренируйте насмотренность. Изучайте работы других фотографов и художников, сохраняйте и анализируйте. Я, например, люблю творчество Питера Линдберга и Энни Лейбовиц.
- Не бойтесь ошибаться, ошибка — шаг к чему-то большему. Если вы не поднимете себя с дивана, ничего не изменится.
- Проходить курсы, ездить на мастер-классы — это хорошо. А вот думать после этого, что вы всё умеете, нельзя. Нужно не только смотреть, но и делать. Без практики никак.
