Мечтали раскрасить серые будни? «Луч» нашёл человека, чья жизнь наполнена красками — акриловыми, акварельными и не только. Наталья Соболевская научит рисовать даже атомщика с техническим складом ума. Художница рассказала, как проводит мастер-классы почти в оранжерее и по взмаху волшебной кисточки может превратить любого человека в вазу.
Модельер-конструктор с душой художника
К краскам и кисточкам я тянулась с детского сада. В школе сочиняла истории, продумывала персонажей и переносила их в альбом для рисования — получались целые истории. Была готова посвятить художеству всю жизнь, но мама настояла, что нужно получить профессию. Выбрала специальность «модельер-конструктор» и поступила в Уфимский государственный колледж технологии и дизайна.
Время быстро пролетело, до получения диплома оставался год, но я начала работать с фотографиями, решила развиваться в этом направлении, отложила учёбу и вернулась в Трёхгорный. Через пару лет всё же восстановилась в колледже лёгкой промышленности в Челябинске и стала квалифицированным модельером.
По профессии работала в частном ателье в Челябинске, несколько лет возглавляла экспериментальный цех швейного производства в Трёхгорном. Потом уехала в Санкт-Петербург, хотела пожить в этом творческом городе, но в конце концов опять купила билет на родину.
Несмотря на переезды и большое количество работы, художество никогда не бросала, рисовала для себя и друзей. А после рождения сына стала больше времени уделять увлечению и профессионально развиваться.
Аквагрим: превращаюсь в тигра или вазу
Быть мамой — значит ходить с ребёнком на детские мероприятия, постоянно придумывать костюмы и образы. Однажды захотела сделать сыну аквагрим. Тогда, лет восемь назад, в городе почти никто не наносил рисунок на кожу, поэтому пришлось делать это самой.
Началось всё с одного небольшого набора на 12 цветов, сейчас у меня чемодан с красками. Не проходила никаких курсов и обучений, хотя всегда мечтала. В 2016 году направление только развивалось и учиться было не у кого. Смотрела видеоуроки и пробовала.
Сегодня аквагрим — это не только единороги и драконы. Современные дети смотрят фильмы, увлекаются видеоиграми и фанатеют по монстрикам и супергероям, которых я даже не знаю. Сын помогает оставаться в тренде и рассказывает, что сейчас популярно.
Делаю лица детей красивыми и счастливыми на днях рождения, куда меня приглашают, и на городских праздниках. В этом году побила температурный рекорд и вышла работать в Масленицу. Тепло оделась и провела на улице три с половиной часа. Очередь из желающих выстроилась длинная, несмотря на морозную погоду.
Если аквагрим — это рисунок на лице, то боди-арт — на теле. И спрос на второе тоже есть. Как-то девушка пришла с необычной просьбой «набить рукав». Для фотосессии ей нужна была татуировка, но делать её по-настоящему она, естественно, не хотела. Нарисовали на руке большую игуану, получилось очень реалистично.
Рисунок и на лице, и на теле выполняется специальными гипоаллергенными красками. Нельзя использовать акварель или гуашь — это вредно для кожи и смотрится совсем иначе. Материал — далеко не весь залог успеха. Нужно помнить, что творишь не на холсте, и учитывать рельеф кожи, который может искажать рисунок. Особенно важно это учитывать при создании сложных образов. Как правило, такие работы отправляются на конкурсы, которые проводят производители краски. В соцсетях они объединяют гримёров со всей страны и организуют марафоны. Задаётся тема, а дальше включается фантазия художников.
Давно следила за подобными сообществами и всё откладывала участие. Но попробовала, в первый же раз стала победителем и теперь не могу остановиться.
Например, в январе проходил новогодний марафон. Отправляла три работы: образ Снежной королевы, тигра и античной вазы с цветами. В среднем на каждый из образов ушло около трёх часов. Кстати, я была одновременно гримёром и моделью. На себе сложнее рисовать, ведь нужно учитывать зеркальное отражение, хотя от этого даже интереснее.
Мастер-классы: рисую вином и кофе почти в оранжерее
Спустя время поняла, что надо бы закрепить навыки рисования, и заочно отучилась на преподавателя изо. Меня сразу же позвали работать в школу, но я никогда не хотела идти по стопам бабушки и мамы, которые всю жизнь были учителями. Понимала, что в классе лишь пара человек искренне заинтересованы в теме. Всё же меня уговорили проводить кружок по рисованию после уроков. Сейчас ещё веду дополнительные занятия в детском саду.
Научиться рисовать со мной можно и на мастер-классах. В 2018 году краеведческий музей попросил организовать занятие для школьников. Мне очень понравилось, участникам тоже. Подумала, что можно собираться и со взрослыми.
Читала книги и изучала феномен правополушарного рисования. Этот метод помогает людям с техническим складом ума развить правое полушарие, которое как раз отвечает за творчество.
Погрузилась в тему, решила проводить мастер-классы на постоянной основе и пошла искать помещение. Заметила рядом со школой № 109 небольшое строение, которое до этого всегда было закрыто, а тут ожило.
Оказывается, его восстановили и открыли в здании «Центра здоровья». Там можно выпить кислородный коктейль, травяной чай или свежесваренный кофе. В домике есть свободное пространство, где разрешают организовывать мероприятия. Поняла, что это идеальное место. Комнатка небольшая, но очень уютная, со стеклянной крышей и выходом в оранжерею.
Мастер-классы провожу и для детей, и для взрослых. Обычно это часовые занятия в небольших группах. Рисуем не только разными красками, но и вином, кофе. Недавно попробовали формат трёхчасового занятия и создали портреты в стиле поп-арт.
Многие нервничают и переживают, когда попадают ко мне впервые. Но я объясняю, что бояться нечего, на холсте всё поправимо. В итоге каждый уходит с мастер-класса не только с картиной, но и с улыбкой.
В маленьком городе нужно постоянно предлагать что-то новенькое и придумывать фишки, иначе клиенты убегут к конкурентам. Сейчас планирую мастер-классы по работе с фактурными пастами и поталью — имитацией сусального золота. Границ у творчества нет, а все материалы предоставляю я, так что заботиться об этом не придётся.
До пандемии проводила занятия каждые выходные. Во время локдауна пробовала делать мастер-классы в онлайн-формате, снимала видеоролики, но формат не зашёл. Всё же вживую процесс занимательнее. Люди приходят, расслабляются, отстраняются от проблем и наслаждаются красотой, которую сами же создают.
Роспись стен: переношу фантазии на лестничные пролёты
Вместе с организацией мастер-классов начала расписывать стены. Впервые меня попросили обновить лестничные пролёты в детском саду, в котором тогда работала. Потом родительский комитет решил сделать подарок детям на первое сентября и обратился ко мне с просьбой оформить стену в классе. Понадобилась неделя, чтобы перенести героев сказки «Алиса в стране чудес» в кабинет школы № 109. Это при учёте, что у меня есть ещё и параллельные заказы.
Роспись стен актуальна немногим. Людям проще купить фотообои, получится дешевле. Основные заказы поступают от школ и детских садов. Несколько раз оформляла стены в квартирах и сотрудничала с кофейнями, делала для них леттеринг — расписывала меловые доски под меню и рекламные вывески.
Процесс работы всегда примерно одинаковый. Сначала узнаю размер стены, в масштабе создаю набросок на бумаге, оформляю в цвете и показываю заказчику. Только после согласования наношу рисунок на стену. Знаю, что некоторые художники пользуются проектором, направляют его на стену и переносят основные элементы эскиза, но я делаю всё вручную.
Сейчас появилось много возможностей для развития. Вижу, как друзья участвуют в проектах, разрабатывают бизнес-идеи и получают поддержку. Надеюсь, когда-нибудь тоже исполню мечту и открою маленькую школу. Хочу объединиться с другими творческими людьми и организовать городское пространство, где каждый смог бы попробовать разные направления и найти что-то для себя.
