Серые стены цехов и электроподстанций обычно выглядят сурово. Проходя мимо, невольно хочется ускорить шаг, чтобы оставить позади холодные промышленные махины. Но стоит добавить им немного красок, и обычная промзона становится масштабным арт-объектом. На бетонных фасадах появляются портреты строителей-атомщиков, рядом — изображения техники, а завершают все мотивирующие цитаты. Фантазия? Вовсе нет. Так выглядит направление в искусстве, которое называется «промышленный стрит-арт».
«Луч» узнал, каких объектов уже коснулась рука художников. Готовьтесь удивляться — идем искать искусство в индустриальных кварталах.
Как первые проекты привели к разговору о футуристах
Сосновоборская арт-студия «Горгона» занимается росписью промышленных сооружений с 2010 года. Команда художников уже знакома нашим читателям по серии муралов, относящихся к патриотическому направлению. Однако городские стены, где располагаются портреты солдат и ветеранов, и технические корпуса — две большие разницы. В первом случае работы мастеров остаются на виду у прохожих — жителей и туристов атомграда, которые то и дело задерживаются около расписанных фасадов, чтобы сделать снимок на память. Во втором — изображения оказываются частью производственной среды. Их зрители — не зеваки с фотоаппаратами, а сотрудники и руководители предприятий, для которых искусство становится фоном трудовых будней.
«Все началось не с нашей идеи заниматься промышленным стрит-артом, а с запроса бизнеса на качественный индивидуальный брендинг. Первым крупным заказчиком был гипермаркет “Ашан”: менеджеры сами нашли “Горгону” и обратились с задачей оформить входную зону. Увидев результат, они предложили продолжить сотрудничество: так мы перешли к росписи столовой для персонала и ярмарочного павильона», — рассказывает Никодим Антонинов, руководитель студии «Горгона».
Гипермаркет стал пробой пера, после которой началась работа на других объектах. Художники взялись за роспись промышленных цехов, электроподстанций, конструкторских бюро, офисных помещений, училищ и выставочных павильонов. Места, казалось бы, далекие от искусства. Однако, по словам Никодима, у этих проектов есть практическая задача: компании формируют среду, в которой хочется работать. Согласитесь, одно дело — приходить каждый день в унылый серый цех, и совсем другое — оказаться внутри гигантского произведения искусства.
«В каждом расписанном пространстве мы видим продолжение идей футуристов, которые в первом декрете провозгласили, что искусство должно принадлежать народу. Для нас важно, чтобы оно стало частью повседневности, а где, если не на работе, человек проводит большую часть времени? Художники “Горгоны” берут “горшки с красками и кистями своего мастерства”, как завещали футуристы, и превращают промышленные объекты в большие холсты. Тогда искусство само идет к человеку, находя его даже среди рабочих будней», — добавляет Никодим Антонинов.
Когда цвет — акцент, а монохром — аргумент: как по-разному воплотить один сюжет
Промышленные муралы одновременно похожи и различны. Все они — про рабочих, технику, производство и охрану труда, что, в общем-то, объяснимо: сама тематика изображений подсказывает эти образы. Однако при заметном сходстве работы не копируют друг друга, в первую очередь из-за специфики каждого предприятия, которую заказчики просят отразить в готовом изображении. Основываясь на техзадании, художники создают эскиз будущего мурала и, пройдя согласование, начинают наносить его на стену.
Например, на здании цеха обеспечивающих систем Ленинградской АЭС-2 красуется такой мурал: на одном участке стены — двое сотрудников предприятия, спецтехника и индустриальный пейзаж, а на другом — неожиданный образ рабочего в солнечных очках. Кажется, вот он, намек на отпуск! Но не тут-то было: в линзах отражаются не пальмы, а мощные заводские конструкции.
Другой подход у художников был к росписи здания «Титан Технолоджи Пайплайн» — сосновоборского предприятия по производству трубопроводов и металлоконструкций для строящихся АЭС.
Это самая большая работа «Горгоны» из серии промышленных стрит-артов — более 3 тыс. кв. м. В основе по-прежнему сцены труда. Но цветовое решение уже другое: черно-белые фигуры словно застыли в репортажном снимке, перенесенном на бетонную поверхность. Яркими акцентами становятся лишь элементы сооружения, окрашенные в красные, оранжевые и желтые тона. И это как раз тот случай, когда одна тема по-разному воплощается на каждой новой площадке.
На создание одного мурала уходит от двух дней до целого месяца — все зависит от масштаба и сезона. Если работать приходится на улице, то только в теплое и солнечное время года: стоит начаться дождю, как творческий процесс приходится останавливать. В помещениях росписи можно создавать круглый год — здесь художники не зависят от капризов погоды. Над каждым арт-проектом трудится целая команда, состав которой тоже определяется по объему заказа: для крупных собирают до десяти мастеров, для небольших оказывается достаточно двоих.
«Иногда, прежде чем переносить изображение на стену, нужно ее подготовить — очистить, загрунтовать, защитить от проникновения воды. Однако это только половина дела. Для работы на высоте нам также требуется техника: лестницы, подъемники-пиканиски, строительные леса. Здесь важно действовать осторожно, соблюдать технику безопасности, чтобы не только создать мурал, но и избежать неожиданных травм», — говорит Никодим Антонинов.
Чем запомнился проект в Гатчине и о чем мечтают художники, глядя на Ленинградскую АЭС?
Еще одним промышленным объектом, который оформила «Горгона», стал холл Гатчинского государственного университета — обновленное пространство открылось в январе 2026 года. Так художники перешагнули границы атомграда и доказали, что их имена известны за десятки километров от дома (от Соснового Бора до Гатчины — 88 км на машине. — Примеч. ред.). А индустриальная эстетика способна преобразить совершенно разные по духу места: от заводских стен до университетских коридоров.
Образы здесь знакомые: технические конструкции соседствуют с фигурами в спецодежде. Но вглядитесь в лица — герои настолько молоды, что их легко принять за старшекурсников на практике. Художники, вероятно, создали такие образы неспроста. Для гатчинских студентов роспись на стене станет напоминанием: промышленность — это сложный, но интересный вызов, к которому нужно быть готовым. И главный инструмент для этого — знания, которые они получают в стенах вуза. Так что самое время вгрызаться в гранит науки, а не просто гладить его по корешку.
«Как художника меня всегда радует результат. Работа на промышленных объектах стала уже привычной, техника отработана до автоматизма, поэтому сам процесс не вызывает сложностей. Наоборот, он приносит удовольствие, которое в итоге перерастает в гордость за готовый арт-проект. И мне хочется верить, что у зрителей, студентов и преподавателей, наш мурал тоже вызывает сильные эмоции — восхищение или удивление», — делится Никодим Антонинов.
Пока университет привыкает к обновленному пространству, «Горгона» готовится к новым проектам. Художники намерены продолжить серию промышленных стрит-артов и поэкспериментировать с объектами для оформления. И где, как не в городе-спутнике Ленинградской АЭС, им мечтать о том, чтобы их искусство стало частью главного источника энергии в атомграде.
«Интересно поработать с градирнями атомных станций — это объекты, которые сами по себе производят впечатление, и роспись только добавит им узнаваемости. Это очень крупный и заметный проект как для предприятия, так и для художников», — заключает руководитель «Горгоны».
