«Вы уже умеете делать кукол, но ещё не знаете об этом», — мастерица кукол из Нововоронежа Наталья Рогова

Куклы — это не просто игрушки, а настоящие произведения искусства, обладающие богатой историей и многообразием форм. В этой статье мы погрузимся в удивительный мир кукол, узнаем о различных техниках их создания и о том, какие навыки из обычной жизни помогут создать куклу именно вам!

С самого детства мы все играли с куклами, создавая свои собственные истории и миры. Но знаете ли вы, что у каждого из нас есть талант, который может помочь нам создать свою собственную уникальную куклу? 

В этой статье мы расскажем о том, как раскрыть творческий потенциал и воплотить свои идеи в реальность. Ведь каждый из нас обладает уникальными навыками, которые могут быть полезны в этом процессе. А помогать нам будет мастерица кукол из Нововоронежа Наталья Рогова.

В далёкие и незапамятные времена…

Куклы — неотъемлемая часть человеческой культуры и истории. Они сопровождали людей с незапамятных времён.

История кукол берёт начало с глубокой древности, когда первобытные обитатели Земли создавали фигурки из дерева, кости или камня, воплощая в них представления о мире и окружающих их существах. Куклы являлись неотъемлемой частью древних обрядов, символизируя здоровье, плодородие и защиту от духовного зла.

В Древней Руси куклы имели особое значение в повседневной жизни и обрядовой практике. Куклы изготовлялись вручную с использованием разнообразных материалов, от глины до ткани. Считалось, что они обладают магическими свойствами. Куклы использовались в ритуалах для привлечения урожая, в защитных обрядах. И, конечно, для игры и развлечения детей.

Куклы не только для детей

В Древней Руси существовала практика использования кукольных амулетов, известных как «куклаки», для защиты дома и земли в отсутствии мужчины, например, когда он уходил на войну или в дальние путешествия. Эти куклы символизировали мужественность и могучую защиту, представляя собой своего рода амулеты для оберега и поддержания домашнего очага. Их могли устанавливать на крыше или в «бабьем уголке» — месте, где женщины занимались домашними делами.

Эти куклы имели сакральное значение и воспринимались как представители мужской энергии, оберегающие жилище и женщин в отсутствие мужчины. Они также служили символом надежды и защиты военных, которые могли вернуться домой к своим семьям. 

Кукла — это объект поклонения и оберег, игрушка и средство обучения детей, связующий элемент для разных поколений. 

В играх дети часто повторяют роли взрослых: мамы, папы, бабушки. Девочки могут играть в дочки-матери, магазин или больницу. Мальчики тоже играют в кукол, наделяя кукол чертами воинов или героев различных произведений.

Наталья Рогова, мастерица кукол из Нововоронежа

Как и любая девочка, в детстве я играла в куклы. Больше всего мне нравилось их наряжать и даже шить для них одежду. Но сделать куклу самой мне казалось чем-то невозможным. В том числе потому, что у меня перед глазами не было примера.

Помню, я однажды спросила у мамы, чем она играла в детстве. И она мне сделала куклу-мотанку — самую простую куклу из платка, лоскутков и ниток. Нарисовала глазки, ротик. В её детстве девочки соревновались, у кого красивее получится расписать личико. 

Первую куклу я сделала, когда была уже взрослой, с появлением интернета. Моя первая кукла была текстильной и похожей на Барби. Затем появилась кукла по рисункам Сюзанны Вулкотт — художницы, работы которой стали вдохновением для кукольных мастеров по всему миру. Следующей была большеножка.

Я по образованию закройщик лёгкого женского платья. Так что одежду для кукол шила серьёзную, вплоть до кружевного нижнего белья. А все эти куклы — с лицом, состоящим из двух точек, обозначающих глазки. И я поняла, что такая упрощённость меня не устраивает. Поэтому попробовала сделать большеножку с расписанным лицом.

Но рисовать особенно никогда не умела. И хоть результаты и были приемлемыми, я понимала, что это не то, чего бы мне по-настоящему хотелось. И тогда мне пришла идея слепить голову для куклы. 

Долго ли, коротко ли, кукол стали производить на фабриках

Производство кукол стало отраслью промышленности, история которой насчитывает несколько столетий. В XIX–XX веках французские куклы, такие как куклы от фирм Jumeau, Bru и Gaultier, стали символом роскоши и изысканности. Эти куклы были изготовлены с особым вниманием к деталям, с использованием дорогостоящих материалов, таких как позолота, стекло для глаз, натуральные волосы, высококачественные текстиль и фарфор. Они были популярны среди взрослых женщин из обеспеченных семей и использовались как декоративные предметы интерьера. Куклы продолжали объединять поколения — имея в доме одну или несколько фарфоровых кукол с полным гардеробом, аристократы развивали у своих детей изысканный вкус и манеры.

Французские куклы также были излюбленным выбором для модисток и дизайнеров одежды. Они использовались в качестве моделей, заменяя манекены, чтобы продемонстрировать платья и аксессуары. Это позволяло создавать и демонстрировать актуальные тренды и стили, а также экспериментировать с дизайном и пошивом. Таким образом куклы стали служить не только игрушками, но и важным инструментом для продвижения моды.

Фарфоровая роскошь

Фарфоровые куклы — это особый вид кукол, который отличается своей уникальной текстурой. Из фарфора могут быть сделаны лицо и руки. Это придаёт им особую элегантность и хрупкость. Но самое главное, что фарфор обладает уникальным свойством — его верхние слои способны пропускать свет. За счет этого создаётся впечатление, что раскрашенные лица кукол как будто подсвечиваются. Это делает фарфор невероятно похожим на кожу, из-за чего кукла выглядит особенно живой.

Кроме того, важным преимуществом фарфоровых кукол является возможность массового производства. Головы кукол можно отливать в специальных формах, что позволяет создавать персонажей с разными чертами лица и характерами.

Но есть и существенные минусы. Фарфор — это материал, который требует особого внимания и осторожности при работе. Он может потрескаться на любом из этапов производства. Например, трещины могут появиться после первого или второго обжига, а также после нанесения глазурной краски. Не все готовы связываться с фарфором из-за его стоимости и связанных с ним рисков.

С течением времени куклы становились всё более разнообразными и сложными. В XX веке появились куклы с подвижными частями тела, которые могли принимать различные позы. Это позволило куклам стать ещё более похожими на людей и сделало их ещё более популярными.

Сегодня куклы продолжают развиваться и совершенствоваться. Они становятся всё более реалистичными и функциональными. Куклы по-прежнему остаются любимыми игрушками детей и предметами коллекционирования взрослых.

Наталья Рогова, мастерица кукол из Нововоронежа

Вообще, лепка частей кукол — это не что-то уникальное. Но детализация, с которой создаётся кукла, может отличаться.

На одном из мастер-классов создавала будуарную куклу. Это был арт-выезд, где я и другие девушки, которые хотели научиться новой технологии, провели несколько дней у моря в Феодосии. Мы гуляли по горам и занимались лепкой и шитьём.

Будуарная кукла — это кукла, у которой голова, шея, плечи, руки от кистей до локтей и ноги от стоп до колен сделаны из твердого материала. В нашем случае это был запекаемый или самозастывающий пластик. Остальные части — текстильные, а в качестве набивки используются опилки, которые придают изделию вес и хорошо держат нужную форму.

Это была первая работа, в которой я использовала лепку. В качестве материала выбрала запекаемый пластик, а для набивки — опилки и в качестве утяжелителя мелкую гальку с морского побережья.

Скоро сказка сказывается, да не скоро кукла делается

Создание куклы — это увлекательный процесс, который может стать хобби или даже профессией. На первый взгляд кажется, что для создания качественной и красивой куклы необходимо обладать специфическими навыками и знаниями.

Наталья Рогова считает, что для начала будет достаточно навыков, которые человек приобрёл в повседневной жизни. Например, если вы умеете зашивать носки и пришивать пуговицы, то этого уже может быть достаточно для создания первой куклы.

Если вы умеете вязать, то сможете связать куклу из пряжи. С навыками рисования — расписать красивое лицо для куклы или придумать интересный дизайн одежды. А уж с выкройкой справитесь наверняка.

Особую ценность в создании кукол представляет лепка. Вылепить лицо для куклы из глины или пластики может быть непросто, но результат будет стоить затраченных усилий.

Какой вид пластика выбрать

Очень популярные материалы для лепки — запекаемый и самозастывающий пластик.

Работать с запекаемым пластиком сложнее, но у него есть ряд преимуществ. Во-первых, он надёжнее и крепче. Во-вторых, можно приобрести пластик сразу нужного телесного цвета. Такой материал даже будет чем-то повторять «светящийся» эффект фарфора. В-третьих, есть виды пластика, которые после запекания становятся гибкими, как резина.

Но для того, чтобы пластик затвердел, его нужно запечь. И тут даже небольшой перепад температур может привести к браку. В домашних условиях понадобится хороший духовой шкаф и небольшой термометр, с помощью которого нужно определить точную температуру в конкретном месте духовки. И рекомендуется убрать заготовку в пакет для запекания, чтобы никакие вещества из пластика впоследствии не попали в пищу.

Если это кажется слишком сложным, стоит обратить внимание на самозастывающий пластик. По сути, он представляет собой смесь органических материалов и клея. Он сохнет сам по себе на воздухе. Но в итоге выглядит более незавершённым: скорее всего, заготовку придётся покрасить в телесный цвет.

Вы также можете вырезать куклу из дерева. Это потребует определённых навыков и инструментов, но результат может быть впечатляющим. Если вы умеете паять, то сможете спаять куклу из старых запчастей. Даже из водопроводных труб выйдет запоминающаяся, креативная кукла, если вы умеете их соединять.

Кроме того, человек всегда может приобрести готовые детали и собрать куклу по своему вкусу. В магазинах для рукоделия и творчества можно найти множество готовых деталей для кукол: головы, руки, ноги, туловища, одежда и аксессуары. Это позволяет сэкономить время и силы на создании куклы с нуля. Главное — это идея.

Наталья Рогова, мастерица кукол из Нововоронежа

Есть ещё очень необычная ароматная кукла. Я однажды услышала трогательную историю про куклу, которую мама сшила своей дочке. Но из-за некоторых обстоятельств кукла на долгое время оказалась на чердаке, который располагался над пекарней. В итоге кукла пропиталась сладкими ароматами выпечки, сахара и кофе. 

Сейчас таких кукол шьют специально. Они красятся раствором кофе с добавлением ПВА, ванили и корицы. Кофе придаёт коричневый цвет с желтоватым оттенком. Кстати, подойдёт даже обычный растворимый кофе в гранулах. 

Я тоже делала такую куклу. У меня это был жираф-большеножка. Жёлто-коричневый цвет, как мне кажется, идеально подходит для имитации кожи этого зверя. Аромат у куклы сохраняется довольно долго, но со временем ослабевает. Правда, на своём опыте у меня это выяснить не получилось: моя младшая дочка съела жирафу ногу! Точнее, рассосала всю краску. Ей тогда было около двух лет. 

То ещё не сказка, а присказка. Кукла будет впереди!

Прежде чем приступить к созданию куклы, необходимо определиться с образом. Это может быть реально существующий человек — друг, или родственник, или персонаж из игры, фильма или книги. Или это может быть нечеловеческий образ: милый котёнок или сказочный единорог станут отличными образами. Важно, чтобы идея персонажа была вам близка и интересна.

Затем необходимо решить, в какой технике делать куклу. Наталья советует для начала выбрать то, что для вас проще. Для большинства людей будет несложно сшить и набить куклу, а затем раскрасить её. Если вы далеки от шитья и рисования, то лучше выбрать что-то другое.

Если решили шить куклу, то вам понадобятся выкройки. Можете найти готовые выкройки в интернете или нарисовать их самостоятельно. Выбор материала тоже очень важен. Ткань, фетр, кожа — важно, чтобы материал соответствовал образу будущей куклы.

На что стоит обратить внимание при выкройке

Есть неочевидный нюанс. Например, вы хотите раскроить руки для куклы. Если разложить и раскроить одну руку вдоль, а другую поперёк ткани, то после набивки у вас получатся конечности разной длины.

Это происходит из-за особенностей строения ткани. Практически любая ткань будет растягиваться в одном направлении лучше, а в другом хуже. Вы можете убедиться в этом сами, взяв в руки постельное белье или носовой платок. 

Обычно длина рук должна быть одинаковой, если, конечно, вы не задумали какого-то монстра. Но такое поведение ткани можно использовать. С помощью одной и той же выкройки, можно получить более широкое или более узкое туловище. Достаточно лишь повернуть шаблон.

Затем необходимо раскроить ткань по выкройкам. После этого можно приступать к шитью. А когда кукла будет сшита, её необходимо набить. Наполнители тоже могут быть разные: синтепон, холлофайбер, поролон и т. п.

Если вы решили раскрасить куклу, то вам понадобится краска. Подойдут простые акриловые краски для детского творчества. Они быстро сохнут, не имеют запаха и легко наносятся.

Важным эстетическим элементом куклы является её лицо. Для некоторых дизайнов будет достаточно двух симметричных точек. Но если вы хотите более детализированное лицо и при этом боитесь его расписывать, то его можно распечатать и приклеить. Этот приём называется декупаж. Он позволяет создать реалистичную мордашку без использования сложных техник рисования.

Наталья Рогова, мастерица кукол из Нововоронежа

За жизнь я делала много разных кукол, и не все из них мне одинаково нравятся. Но могу заверить, что ваша первая кукла будет самой лучшей, потому что вы будете хотеть её сделать. 

Если во время создания куклы мне что-то не нравится, я переделываю. Часто меняю форму рук и тела. Подгоняю и переделываю выкройку. Пришиваю и отшиваю пробные туловища и головы. Если после переделки результат устраивает — оставляю. Если же нет, то обычно такой материал уже идёт на выброс. Но я никогда не расстраиваюсь и иду дальше, пока мне не начинает нравится. 

Даже расписные личики можно исправить. Акриловые краски можно смыть сразу. Можно даже постирать голову и перерисовать ещё раз. 

И я там был, мёд-пиво пил

Выкройки, лепка, рисование — всё это может показаться очень сложным. Но я, Александр Чернышов, автор статьи, хочу заверить: сделать куклу может каждый!

Расскажу о том, как сделал куклу, пока писал эту статью. Можно даже воспринимать это как небольшой мастер-класс. Укажу размеры материалов, которые использовал сам, но ваша кукла может отличаться по размеру и по пропорциям.

Куклу я решил сделать, как мне показалось, самую простую — мотанку. Швейной машинки у меня дома нет, а иголку умею держать только неправильно, так что шитьё постарался исключить. Поискал в интернете примеры того, что бы хотел сделать. Остановился на образе богатыря, ну или славянского воина. 

Подобрал материалы из того, что нашлось под рукой. Но кое-что пришлось и докупить. В основном это несколько видов тканей и нитки, а также носовые платки. Также понадобятся линейка, ножницы, краски и немного картона.

    1. Начнём с туловища и головы. У куклы-мотанки это одно целое. Я взял старую простынь и ватин у уборщицы на работе. Кусочки 35 х 20 см и 40 х 15 см соответственно.
    Ватин сворачиваем в рулончик потуже и располагаем вдоль хлопковой ткани.
    Заворачиваем боковые края и закручиваем рулон. Наружный край хлопка подгибаем, так как эту часть будет видно. Кстати, я так же подгибаю оберточную бумагу, когда упаковываю подарки.
    Затягиваем нитками в двух местах, намечая голову и талию.
    Получился довольно плотный рулончик, чем-то похожий на валик или подушку.

    2. Теперь сделаем ноги. Принцип тот же самый, что и с туловищем, но обматывать нитками будем уже по всей длине. Я взял кусочеки простыни размером 50 х 15 см и ватин размером 40 х 5 см.
    Складываем ватин пополам и раскладываем к центру хлопка, как на фото.
    Затем начинаем обматывать ногу по всей длине. Сначала более широкими, затем более частыми мотками. Следите за тем, чтобы ноги получились одинаковой толщины.
    Затем формируем стопу. Да! Кукла даже сможет сама стоять! Сгибаем часть ноги как на фото, формируя пятку. Затем хорошенько её обматываем и затягиваем. Пятка должна быть небольшой, чтобы стопа стремилась встать под прямым углом к ноге.
    Затем прикладываем и приматываем ноги к телу. Ориентируйтесь по пропорциям. Условный таз куклы должен быть примерно посередине всей высоты.
    Уже привычным движением приматываем к телу в области талии.

      3. Теперь нужно сделать штаны. Их я решил сшить из носового платка. По длине у меня получилось 18 х 30 см, но 30 см — это ширина платка. Если будет шире или уже, это не принципиально. Я даже немного подрезал края.
      Прежде всего, выворачиваем платок наизнанку.
      Намечаем линию, до которой будет разрез для штанин, ориентируясь на куклу.
      Далее сшиваем по краю, начиная сверху. Шов обычный, вперёд иголкой. Я это ещё со школьных времён помню, хотя иголку правильно держать не научился и шью остриём на себя.
      Прошили до отмеченной линии и чертим линию штанины. У меня примерно 3,5 см от края вышло.
      В этот момент мимо проходила жена, увидела, как я мучаюсь с шитьём, и предложила закрепить будущие штанины булавками, чтобы ткань не разъезжалась.
      Продолжаем шить до края и делаем закрепку. Затем прошиваем вторую симметричную линию.
      Вырезаем треугольник, чтобы штаны наконец стали похожи на штаны.
      Выворачиваем и понимаем, что они посередине как-то некрасиво стягиваются. Выясняем, что нужно было дорезать платок в месте соединения штанин почти до конца. Выворачиваем наизнанку, дорезаем, выворачиваем на лицо.
      Примеряем штаны и обматываем на талии. Расправляем ткань под нитками, чтобы штаны сидели ровно.

      4. Далее делаем рубашку. У меня это снова платок. В магазине я старался выбрать подходящие по цвету платки. В итоге, как мне кажется, это очень здорово сказалось на внешнем виде богатыря. Примеряем платок к кукле и отрезаем квадрат 23 х 23 см. Нам также понадобится небольшой кусочек от необрезанного края для воротника — 15 х 5 см.
      Складываем платок по диагонали в два раза и делаем надрез для горла рубашки. Надрез должен быть небольшим, но достаточным, чтобы голова свободно проходила.
      Приматываем рубашку к горлу. Затем приматываем кусочек, подготовленный для воротника. Приматывать нужно чуть выше середины.
      После выворачиваем воротник наверх, и у нас получается красивая стойка. Если у платка был красивый край, то воротник получится с узором. Кстати, узор рубашки мне напоминает кольчугу.

        5. Теперь нужно сделать кисти. Есть разные способы, я выбрал один из самых простых. Понадобятся два кусочка всё той же простыни размером 12 х 6 см.
        Складываем пополам, затем по диагонали и затем формируем что-то вроде кулька.
        Верхняя, более острая часть будет пальцами куклы.
        Прикладываем к углу платка, который у нас является рукавом. Приложить нужно острым краем к голове, чтобы пальцы в итоге оказались наружу.
        Оборачиваем кисть платком, выворачивая его наизнанку.
        Начинаем мотать примерно посередине. Тут нитку нужно хорошо завязать, так как ничего не будет удерживать её сверху.
        Выворачиваем на лицо, улыбаемся и машем.

        6. Подпоясываем куклу нитками в цвет одежды и любуемся промежуточным результатом. На этом этапе у меня возникло две мысли. Первая: неужели я сделал всё это сам. Уже в этот момент мне казалось, что ничего круче быть не может. Вторая: у меня получается ковбой, а не богатырь. Эта мысль мне нравилась меньше, и я даже подумал о том, чтобы поменять концепцию персонажа. Но решил, что будет лучше сделать больше атрибутов богатыря, чтобы образ остался узнаваемым.

        7. Теперь пришла пора браться за обувь. Ох, и напрасно я думал, что штаны были самым сложным. Во-первых, вся обувь, что мне попадалась в интернете, выглядела невероятно сложной. Во-вторых, те сапоги, что я решил делать, гораздо лучше выглядели на более широких и коротких ногах. Поэтому свернуть сапоги нужной формы на ногах моего богатыря было очень неудобно.
        Я начал с того, что вырезал картонные стельки и четыре кусочка ткани для колодки и голенища. Как оказалось, размеры мне не подошли, а длину стопы пришлось уменьшить в два раза.
        В итоге я использовал такие кусочки ткани: 11 х 10 см — для колодки и 9 х 7 см — для голенища. Стельки получились 4 х 1,9 см.
        Свернуть и зафиксировать ткань на ногах было сложно. Причём это нужно было сделать не только красиво, но ещё и одинаково. Я заворачивал и подгибал ткань столько раз, что теперь вряд ли смогу объяснить на словах, что именно сделал. Но у меня получилось снять одну фотографию в процессе. Надеюсь, что по ней можно разобраться с процессом.
        Конечно, когда ткань получится сложить, её нужно обмотать нитками и завязать.
        С голенищем вышло проще. Я просто завернул ткань по обоим краям, закрыл получившимися прямоугольниками все торчащие края и нитки.
        В этот момент я также понял, что красивые коричневые манжеты, которые я оставлял на штанах, будут навсегда спрятаны внутри сапог.

        8. Дальше я занялся атрибутами воина. Шёл пятый час, как я делал куклу. Было принято решение не снимать процесс покраски картона и отмывания рук от акрила, так как, скорее всего, каждый из вас захочет сделать куклу со своими атрибутами.
        Могу сказать, что обычные акриловые краски, картон от упаковки для подушечек на завтрак и клей из хозяйственного магазина позволяют сделать если не всё, то по крайней мере большую часть инвентаря для любой куклы. В моем случае самым дорогим и редким материалом стала баночка серебристого акрила, который жена покупала для каких-то своих художественных работ. С его помощью я покрасил шлем, сшитый из старых джинсов, наконечник копья, а также края и умбон щита. Эти блестящие детали очень выгодно подчеркнули образ богатыря и воина.

          По итогу я очень доволен проделанной работой. Хочется показывать её всем друзьям, родственникам и коллегам. Думаю, что такая кукла может стать отличным подарком. А если поставить её дома, она точно будет притягивать заинтересованные взгляды гостей. Кроме того, это отличный совместный досуг для детей и взрослых.

          Сделав свою первую куклу сам, я уверен, что это доступно каждому! Вот и сказке конец, а кто слушал — молодец!

          Автор статьи:
          Александр Чернышов
          Содержание:
          Поделиться: